6.07.1907 – 13.07.1954
Фрида Кало
Магдалена Кармен Фрида Кало Кальдерон – известная мексиканская художница-сюрреалистка.
Она стала знаменита, благодаря многим портретам и картинам, а её необычный стиль стал одним из базовых в искусстве и культуре стран Латинской Америки. Гениальную художницу Фриду Кало нередко называли женским альтер-эго Сальвадора Дали. Критики причисляли автора работы «Раненый олень» к сюрреалистам.
1932. Холст , масло. 30 x 35 см
Моё рождение
В двадцать два года Фрида Кало вышла замуж за мексиканского художника Диего Риверу. Кстати, она выходила за него дважды(второй раз в тридцать три года). Молодая женщина мечтала родить ребенка.
В глубине ее души жила настоящая мексиканка — открытая, веселая и любящая мать. Однако ей никогда не суждено было пережить радость материнства. Картина «Мое рождение» была написана после первого выкидыша. Художница натуралистически воссоздала картину родов, вот только в образе роженицы и младенца отображено состояние души молодой женщины.
Картина пугает и привлекает примитивизмом. Она исполнена страдания из-за потери малыша, надежды, естественных возможностей стать матерью. Кало трижды пыталась забеременеть и выносить ребенка и трижды теряла плод. О своей трагедии и отчаянии она поведала также в картине «Больница Генри Форда»
В глубине ее души жила настоящая мексиканка — открытая, веселая и любящая мать. Однако ей никогда не суждено было пережить радость материнства. Картина «Мое рождение» была написана после первого выкидыша. Художница натуралистически воссоздала картину родов, вот только в образе роженицы и младенца отображено состояние души молодой женщины.
Картина пугает и привлекает примитивизмом. Она исполнена страдания из-за потери малыша, надежды, естественных возможностей стать матерью. Кало трижды пыталась забеременеть и выносить ребенка и трижды теряла плод. О своей трагедии и отчаянии она поведала также в картине «Больница Генри Форда»
1939. Холст , масло. 173,5 x 173 см
Две Фриды
Когда Фрида Кало в 1929 году согласилась выйти замуж за мексиканского художника Диего Риверу, она знала, что тот имеет весьма относительное понятие о супружеской верности, жесток по отношению к женщинам. Долгое время в богемных кругах их союз называли союзом голубки и слона. Однако Кало искренне любила Риверу. Поэтому прощала ему романы на стороне, да, впрочем, и сама не оставалась в долгу.
Свою личную драму она выразила в картине «Две Фриды», на которой представлены две ее сущности — любящая мексиканка в национальном наряде и гордая европейка в свадебном платье викторианской эпохи. Они связаны друг с другом артерией, которая дает жизнь. Источник жизни — маленький портрет Диего, который держит в руке Фрида-мексиканка.
Вторая героиня картины старается зажимом остановить кровотечение, но силы покидают ее. Этот автопортрет рассказывает об одиночестве Фриды Кало. Как в детстве и юности, она снова остается наедине с самой собой.
Свою личную драму она выразила в картине «Две Фриды», на которой представлены две ее сущности — любящая мексиканка в национальном наряде и гордая европейка в свадебном платье викторианской эпохи. Они связаны друг с другом артерией, которая дает жизнь. Источник жизни — маленький портрет Диего, который держит в руке Фрида-мексиканка.
Вторая героиня картины старается зажимом остановить кровотечение, но силы покидают ее. Этот автопортрет рассказывает об одиночестве Фриды Кало. Как в детстве и юности, она снова остается наедине с самой собой.
1940. Холст , масло. 74 x 98,5 см
Сон(Кровать)
1940 год. Фрида Кало проходит лечение в Сан-Франциско у лучшего врача по болезням позвоночника. Она истощена постоянными болями в спине, раздробленной ноге и тазу. Поэтому в картинах воссоздает собственный уход. Так она передает свои мысли о суициде. Яркое воплощение этой идеи — картина «Сон, или Кровать». На ней изображена кровать с балдахином, в которой спит Фрида. Наверху скелет, овитый цветами и динамитом. Это Иуда, предавший Христа. У мексиканцев есть традиция: в пасхальную субботу подрывать чучело Иуды. Они считали, что тот освободится от бремени предательства, только убив себя. Так и Фрида — спящая девушка, овитая растениями (прикованная, привязанная, обездвиженная), — ждет избавления от страдания.
Нажмите на картинку
1932. Холст, масло. 30.5 x 28 см
Больница Генри Форда
Кало создавала свои картины не только на холсте, но также на дереве или жести. «Госпиталь Генри Форда» написан на металлической пластине. После перенесенных травм Кало не могла иметь детей, и эта тайная боль также нашла отражение в ее работах: на них часто присутствуют мертвые дети, в основном младенцы.
Обнаженная Фрида лежит на больничной койке, простыня под ней пропитана кровью, она плачет и держит в руке шесть нитей, которые ведут к шести символам — эмбриону, орхидее, некоей механической конструкции, костям таза, улитке и анатомическому разрезу женского лона.
Обнаженная Фрида лежит на больничной койке, простыня под ней пропитана кровью, она плачет и держит в руке шесть нитей, которые ведут к шести символам — эмбриону, орхидее, некоей механической конструкции, костям таза, улитке и анатомическому разрезу женского лона.
1944. Масонит, масло. 43 x 33 см
Разрушенная колонна
На этой картине Фрида выразила всю физическую и душевную боль, которую постоянно испытывала в течение жизни. В детстве она переболела полиомиелитом, а в ранней юности попала в автомобильную аварию и какое-то время была прикована к постели. У нее был сломан в нескольких местах позвоночник, повреждены конечности и внутренние органы. Хотя после многих операций Фрида снова смогла ходить, боль навсегда поселилась в ее теле.
На картине полуобнаженную фигуру Фриды пронзают десятки гвоздей, а вместо позвоночника сквозь разрыв в теле виднеется разрушенная ионическая колонна. И только корсет из белых бинтов удерживает эту конструкцию в вертикальном положении и не дает ей развалиться на куски. Эта картина — яркий контраст с остальными автопортретами Кало, где она всегда изображена среди экзотических цветов и животных, в буйстве красок природы и феерических нарядов в духе народных костюмов Мексики.
На картине полуобнаженную фигуру Фриды пронзают десятки гвоздей, а вместо позвоночника сквозь разрыв в теле виднеется разрушенная ионическая колонна. И только корсет из белых бинтов удерживает эту конструкцию в вертикальном положении и не дает ей развалиться на куски. Эта картина — яркий контраст с остальными автопортретами Кало, где она всегда изображена среди экзотических цветов и животных, в буйстве красок природы и феерических нарядов в духе народных костюмов Мексики.
1937. Масонит, масло. 87 x 70 см
Автопортрет посвященный Льву Троцкому
Несмотря на телесные изъяны, Кало всегда пылко влюблялась и была окружена поклонниками. В 1929 году она вышла замуж за мужчину всей своей жизни — мексиканского коммуниста и художника Диего Риверу. Однако брак двух творческих людей оказался неудачным, и оба они часто искали нежности на стороне.
Когда советский коммунист Лев Троцкий бежал в Мексику от захватившего власть в партии Сталина, он некоторое время жил в доме Риверы и Кало. Между Троцким и Фридой вспыхнула страсть, которая впоследствии стала слишком очевидной. Троцкому пришлось покинуть гостеприимный дом. На автопортрете, посвященном любовнику, Фрида предстает в красочном народном костюме, украшенная цветами, — настоящая богиня любви на пороге романтического свидания.
Когда советский коммунист Лев Троцкий бежал в Мексику от захватившего власть в партии Сталина, он некоторое время жил в доме Риверы и Кало. Между Троцким и Фридой вспыхнула страсть, которая впоследствии стала слишком очевидной. Троцкому пришлось покинуть гостеприимный дом. На автопортрете, посвященном любовнику, Фрида предстает в красочном народном костюме, украшенная цветами, — настоящая богиня любви на пороге романтического свидания.
1945. Масонит, масло. 61 x 75,6 см
Моисей
Картина «Моисей» в деталях передает представление о мироустройстве ацтеков, адаптированное мексиканской художницей, чтобы продемонстрировать эволюцию человечества. Картина поделена на четыре квадрата. В нижних квадратах расположились персоны, с которыми ассоциируется развитие человечества и постигшие его войны и катаклизмы. Слева соседствуют египетский фараон, Карл Маркс, Будда и Чингисхан, Махатма Ганди и Зигмунд Фрейд.
Справа расположились Иисус Христос, Наполеон, Эпикур и Парацельс, Гитлер и Нерон. Это земная юдоль человечества — его интеллектуальное и духовное развитие. Верхнюю часть картины (небесную) — место жительства ацтекских, египетских, иудейских и христианских богов — отделяют скелеты, что символизируют переход человека из бренности земного существования в мир духов. Единство всех миров обеспечивает солнце — энергия жизни, которая бесконечна и живительна.
Справа расположились Иисус Христос, Наполеон, Эпикур и Парацельс, Гитлер и Нерон. Это земная юдоль человечества — его интеллектуальное и духовное развитие. Верхнюю часть картины (небесную) — место жительства ацтекских, египетских, иудейских и христианских богов — отделяют скелеты, что символизируют переход человека из бренности земного существования в мир духов. Единство всех миров обеспечивает солнце — энергия жизни, которая бесконечна и живительна.
1875. Холст, масло. 36 x 46 см
Да здравствует жизнь!
Картина «Да здравствует жизнь» стала завершающим аккордом в драме страдания мексиканской сюрреалистки. Яркий натюрморт со сладкими арбузами отображает ее отношение к жизни и смерти. Красные разрезанные плоды напоминают изрезанного человека, но они полны живительного сока, который утоляет жажду и продлевает кому-то жизнь, дарует наслаждение.
Поэтому на мякоти одного из них вырезано: «Да здравствует жизнь!» — девиз Фриды Кало. Блистательная и неординарная Фрида Кало сделала знаменитой свою родину — Мексику. Картины художницы пронизаны болезненными, драматическими эмоциями. Они будоражат воображение и шокируют, но при этом не теряют своей актуальности.
Поэтому на мякоти одного из них вырезано: «Да здравствует жизнь!» — девиз Фриды Кало. Блистательная и неординарная Фрида Кало сделала знаменитой свою родину — Мексику. Картины художницы пронизаны болезненными, драматическими эмоциями. Они будоражат воображение и шокируют, но при этом не теряют своей актуальности.
1946. Масонит, масло. 22.4 x 30 см
Раненый олень
Картина мексиканской художницы Фриды Кало, созданная в 1946 году. Произведение передаёт физические и эмоциональные страдания, переживаемые Фридой, что отражает характерную для неё манеру подачи материала на протяжении всего творчества. «Раненый олень», в частности, был создан в конце жизни Кало, когда она переживала болезненное состояние. Кало сочетает в картине доколумбовые, буддийские и христианские символы, чтобы выразить широкий спектр влияний на её творчество убеждения..
Приблизительно в то время, когда она писала «Раненый олень», Фрида Кало сделала набросок молодого оленя в своём дневнике, прообразом которого, предположительно, стал ее домашний олень Гранисо (исп. Granizo). Кало преподнесла картину своим близким друзьям Аркадию и Лине Бойтлер в качестве свадебного подарка.
Приблизительно в то время, когда она писала «Раненый олень», Фрида Кало сделала набросок молодого оленя в своём дневнике, прообразом которого, предположительно, стал ее домашний олень Гранисо (исп. Granizo). Кало преподнесла картину своим близким друзьям Аркадию и Лине Бойтлер в качестве свадебного подарка.